13 мая 1887 (Россия) – июль 1958 (Ленинград). Сценограф, педагог, исследователь китайской архитектуры.

Из семьи железнодорожного служащего. В 1905 окончил Реальное училище в Смоленске. В 1906–1908 учился в Петербургском институте гражданских инженеров, но оставил учебу и стал работать подмастерьем в архитектурных мастерских. С 1908 занимался в Классах живописи, рисования и скульптуры Я. C. Гольдблата, с 1913 – в Новой художественной мастерской у М. В. Добужинского и А. Е. Яковлева. Был дружен с Г. С. Верейским, В. А. Милашевским, М. Мане-Кацем, Анной, Еленой и Надеждой Бенуа.

В 1915 был призван в действующую армию. По возвращении в Петроград в 1918 занялся сценографией. В 1920-е оформлял спектакли для петроградских театров: «Трагедия шута» Ратнера (1921, театр Народного дома), «Приключения елочного деда» Н. Н. Евреинова (1921, театр «Вольная комедия»), «Баядера» И. Кальмана (1923, Театр оперетты), «Ночь на Лысой горе» на музыку М. П. Мусоргского (1924, Академический театр оперы и балета; совм. с К. А. Коровиным), «Саломея» Р. Штрауса (1924, там же; совм. с М. И. Курилко), «Сказки Гофмана» Ж. Оффенбаха (1925, Малый оперный театр). Работал для Драматического театра в Курске, Экспериментального театра в Москве и Русского драматического театра в Тифлисе. Театральные работы экспонировались на Международной выставке декоративных искусств в Париже (1925) и юбилейной Выставке театрально-декорационного искусства СССР в Ленинграде (1927).

В 1924 выехал с театральной труппой на гастроли в Харбин. Работал там в Железнодорожном собрании, театре Музыкальной комедии и драмы с режиссерами С. П. Варшавским, Н. В. Смоличем, П. Григорьевым. В 1925–1926 оформил 34 спектакля в харбинском Оперном театре. Осенью 1926 и весной 1927 побывал в Японии с гастролями Оперного театра в токийском театре Такарадзука. Посетил Индию, Филиппины, Индонезию, Австралию, островной Китай. Работал в передвижном театре миниатюр «Петрушка». С 1931 оформлял спектакли шанхайских театров «Лицеум», «Карлтон» и китайских театров в Ханчжоу. В 1932–1937 преподавал декоративное искусство в Национальном институте искусств в Ханчжоу. В 1930 участвовал в выставке 7 художников в Шанхае, в 1936 устроил небольшую выставку декораций в здании шанхайского содружества Художников, литераторов, артистов и музыкантов (ХЛАМ).

В 1937 переехал в Шанхай. До 1944 работал в шанхайском театре «Новый Лицеум» и в коллективе «Le Ballet Russe». В течение четырех сезонов в Клубе советских граждан в Шанхае оформил несколько советских патриотических спектаклей: «Нашествие» по пьесе Л. М. Леонова, «Русские люди» К. М. Симонова, «Разгром» Б. А. Лавренева и др.

Обращался к живописи. Изображал старинные дворцы, памятники, древнюю скульптуру, создал серию картин «Боги китайских религий». Занимался мебельным дизайном, оформлением витрин, рисовал карикатуры для газет. Исполнил обложки к книгам прозы П. А. Ольбрих-Северного: «Косая Мадонна» и «Тургеневская сказка» (обе: Шанхай, 1936).

Преподавал европейскую живопись в Шанхайском институте изобразительных искусств. Разработал конспекты по истории античной архитектуры, методические тетради для преподавания рисунка в национальном институте искусств в Ханьчжоу, в художественной школе Лю-Кай-Ши в Шанхае. Имел учеников, впоследствии ставших профессиональными художниками (в их числе Н. Г. Гиргилевич). Вел натурные обследования традиционной китайской архитектуры, делал зарисовки, обмерял памятники и рядовую застройку, выполнял чертежи. Создал рукопись «Записки об архитектуре Китая» с иллюстрациями, над которой работал с 1930 до конца жизни (около 400 страниц рукописного текста; не издана).

В 1945 вернулся в СССР и был определен на жительство в Новосибирске. Работал для местного Театра оперы и балета, участвовал в областных выставках. В 1954 принял участие в архитектурном конкурсе на памятник Вечной славы советским воинам Второй мировой войны «Пантеон». (совм. с инж. А. И. Степановым); проект демонстрировался в Доме архитекторов в Москве. С 1956 жил в Ленинграде.

Представлен в Музее театрального и музыкального искусства в Петербурге. В 1982 родственники передали архив художника в ЦГАЛИ Санкт-Петербурга, где был образован фонд М. Ф. Домрачева